Hoe kom je in de ruimte achter je gedachten?


De basis is een meditatievorm. In de meditatie bevindt zich een geleide visualisatie die ongeveer 30 minuten duurt. De ervaring heeft geleerd dat je op
deze manier versneld je dagelijkse bestaan opzij kunt zetten om plaats te maken
voor jezelf en daardoor kan je creativiteit gaan stromen.


Na de meditatie is er een losmaak opdracht die een ingang vormt om te beginnen
met creëren. Meestal volgt deze losmaak opdracht logisch uit de visualisatie. Het kan
zijn dat ik je met je ogen dicht laat tekenen of met je verkeerde hand. Het zijn manieren
om je uit het denken te houden en uit de perfectie en de criticus zodat de weg
naar het vanzelf laten stromen kan beginnen.


Wat volgt is een suggestie. Een opdracht die je wel of niet kunt gaan doen.
De opdrachten hebben elke week een ander karakter. De ene week zal het je meer
aanspreken dan de andere week.. Op een gegeven moment kan het zijn dat je een thema
hebt waar je een tijd aan doorwerkt en dan volg je je eigen weg. Ik begeleid iedereen
persoonlijk zo kunnen beginners met beeldend werk goed samengaan met gevorderden.


In de opdracht verwerk ik verschillende technieken, gebruik ik gedichten, muziek, beweging etc.
We werken meestal op papier. Acrylverf, aquarel, krijt, pastel, houtskool, papier maché, inkt of alles door elkaar. In het atelier zijn deze materialen aanwezig evenals een uitgebreide kunst bibliotheek.




Comment entrer dans l'espace qui se cache derrière vos pensées ?

La base est une forme de méditation. La méditation comprend une visualisation guidée qui dure environ 30 minutes. L'expérience a montré que cela vous permet de mettre de côté votre existence quotidienne de manière accélérée pour faire de la place à vous-même, ce qui permet à votre créativité de s'épanouir.

Après la méditation, il y a une tâche de libération qui fournit un point d'entrée pour commencer à créer. En général, ce travail de libération suit logiquement la visualisation. Il se peut que je vous demande de dessiner les yeux fermés ou avec la mauvaise main. Ce sont des moyens de vous empêcher de penser, de vous éloigner de la perfection et de la critique, afin que vous puissiez commencer à laisser les choses s'écouler naturellement.

Ce qui suit est une suggestion. Un travail que vous pouvez ou non commencer à faire. Les exercices sont différents chaque semaine. Certaines semaines vous intéresseront plus que d'autres. À un moment donné, vous aurez peut-être un thème sur lequel vous travaillerez pendant un certain temps, puis vous suivrez votre propre chemin. Je guide chacun personnellement, de sorte que les débutants en travail visuel peuvent aller de pair avec les plus avancés.

Dans le travail, j'incorpore différentes techniques, j'utilise des poèmes, de la musique, des mouvements, etc.
Nous travaillons généralement sur papier. Peinture acrylique, aquarelle, craie, pastel, fusain, papier mâché, encre ou tous mélangés. Ces matériaux sont disponibles dans l'atelier ainsi qu'une vaste bibliothèque d'art.

(“Stance begrijpt eerder wat ik bedoel dan ik zelf. Dat is heel verrijkend omdat ik daardoor meer op het proces durf te vertrouwen.”)

("Stance comprend ce que je veux dire avant que je ne le fasse moi-même. C'est très enrichissant car cela me permet d'oser faire davantage confiance au processus.)

Wat


Het werk dat je maakt zal op deze manier een spiegel van jezelf zijn. Het laat zien wat je
belangrijk, interessant of aan het ontwikkelen bent. Het is een proces waarin
je zelf de leiding hebt. Je kunt zo ver en diep gaan als je zelf wilt.


Je zult merken dat het interessanter is om te onderzoeken wat je wilt zeggen (en hoe)
dan om zomaar iets (na) te schilderen. Naarmate je langer werkt, wordt het steeds
duidelijker wat je eigen beeldtaal is en wat je wilt leren (ook technisch om
je beter uit te drukken).

Ce que


L'œuvre que vous créez de cette manière sera un miroir de vous-même. Il montrera ce que vous pense que c`est important, intéressant ou en développement. Il s'agit d'un processus dans lequel
vous êtes aux commandes. Vous pouvez aller aussi loin et aussi profondément que vous le souhaitez.


Vous constaterez qu'il est plus intéressant d'explorer ce que vous voulez dire (et comment)
que de simplement (imiter) peindre quelque chose. Plus vous travaillez longtemps, plus
plus clair votre propre langage visuel et ce que vous voulez apprendre (aussi techniquement pour mieux vous exprimer).
mieux s'exprimer).

Voor wie ?


Voor iedereen die nieuwe ontdekkingen wil doen.
Zowel creatief als persoonlijk.

Voor wie tijd voor zichzelf wil creëren. Voor wie zijn eigen coach wil zijn en wil vertrouwen op eigen inzichten en antwoorden.
Voor wie de vrijheid wil ervaren om op eigen tempo zo breed en diep te gaan als je zelf wilt.


Voor kunstenaars die nieuwe inspiratiebronnen zoeken.

Pour qui ?


Pour tous ceux qui veulent faire de nouvelles découvertes.
Tant sur le plan créatif que personnel.

Pour ceux qui veulent se réserver du temps pour eux-mêmes. Pour ceux qui veulent être leur propre coach et faire confiance à leurs propres intuitions et réponses.
Pour ceux qui veulent expérimenter la liberté d'aller aussi loin et aussi profond qu'ils le souhaitent, à leur propre rythme.


Pour les artistes à la recherche de nouvelles sources d'inspiration.

(" Tijdens mijn burn out heb ik bij haar geleerd weer contact met mezelf te krijgen, te voelen wat belangrijk voor mij is en mijn eigen tempo te vinden.")

Waar


Atelier Oonk L`Hermitage

06 29114475
info@stanceoonk.nl